I Captain review film dan ringkasan film

Matteo Garrone (“Gomorrah”) dari Cannes mewujudkan niat terbaiknya untuk mengikuti dua imigran Senegal dalam perjalanan berbahaya melintasi Afrika dan ke Italia. Sepupu Seydou (Seydou Sarr) dan Moussa (Moustapha Fall) adalah orang-orang tak berdosa yang, sejak mereka meninggalkan rumah mereka di Dakar, menjadi korban korupsi manusia dan kekejaman alam yang acuh tak acuh. Niat mereka untuk beremigrasi adalah untuk membantu keluarga mereka dengan mencari uang di Eropa, namun ada juga unsur pemuda yang bandel – ibu Seydou ingin dia tetap tinggal di Senegal, karena khawatir akan keselamatannya jika dia pergi. Dia bilang dia lebih memilih putranya daripada uang. Dia tidak mendengarkan.

Begitu banyak hal buruk yang terjadi pada Seydou dan Moussa – adegan yang berlatar penjara di Afrika Utara sangat meresahkan, namun keseluruhan perjalanannya tak kenal ampun – sehingga setiap momen jeda juga menegangkan saat penonton menunggu hal-hal buruk lainnya terjadi. . Dan hal ini biasanya terjadi—hingga akhir film, ketika Garrone dan rekan penulisnya bermain-main dengan ekspektasi tersebut selama perjalanan terakhir yang berbahaya melintasi Mediterania yang menentang kerja keras yang digambarkan dalam adegan-adegan sebelumnya. Namun bahkan di sini, tragedi masih mengintai di luar layar.

Jebakan paling umum dari drama sosial seperti ini adalah apa yang disebut “pornografi kesengsaraan”, yaitu film yang berkubang dalam penderitaan karakternya, biasanya karakter kulit berwarna, untuk mengangkat semangat penonton yang dianggap berkulit putih. “Io Capitano” kadang-kadang menggoda hal ini dengan gambar close-up panjang wajah Seydou, Moussa, dan imigran mereka yang berada dalam kesusahan yang ekstrem. Volume yang besar dari bidikan ini menjadi mati rasa setelah beberapa saat. Tapi ada lebih banyak cerita.

Selain ketakutan dan penderitaan, “Io Capitano” juga menampilkan realisme magis yang mengingatkan kita pada drama lain yang mendokumentasikan pengalaman migran, “El Norte” (1983) karya Gregory Nava yang brilian. Namun, film Garrone tidak menganut gaya seindah Nava. Dan sinematografi artistiknya yang penuh kesadaran diri memiliki kemilau National Geographic yang menjauhkan film tersebut dari para protagonisnya alih-alih mengangkat perjalanan mereka ke proporsi yang epik.